我的首页
我的作品
展览展讯
我的相册
艺术资讯
推荐艺术家
媒体介绍
联系方式
评论文章
组织机构
在这个时代中,每一个中国画的从事者都无法回避自身对绘画发展的判断和相应选择。当然古时人“对绘画发展的判断和相应选择”也有着自身的努力与杰出贡献,只是我们所处的文化背景已然完全不同于国画的古典时期。古时人的判断和选择建立在面对传统之脉的体悟和理解基础上,而今二十世纪巨变中的形态和精神已然成为我们回望过去时被囊括在所谓“传统”之中了,其更在近大远小的知觉惯性中发挥着内在的作用,并且因其师徒传授的内在关联以及多种内外关系的共同作用下既成为我们独立思索及选择的参照更会成为巨大的无形干扰。因此我们面对复杂对象之域的判断更加艰难、不可靠和充满危机。 生长于这个时代中的探索者是不幸的也是幸运的。其不幸是因为在所谓“多元”下的各类已然形态都会在你面前展示其“魅力”,向你招手,以其理直气壮的理由给人们以诱惑,我们往往会不知不觉陷入其一并寻得自我建立理由,或者无所适从地徘徊在它们中间。值得庆幸的是,在我们的周围没有权威束缚你,充满了机遇,充满了启示以及前辈为我们留下的宝贵经验。有人说这是不出大师的时代,但是并不缺乏成为大师的路径,只是这个路径更加隐晦而不可捉摸,只有用...
名家论评摘要: 林维同学研究课题着重于水墨画领域,其创作实践坚持中国画传统理念,注重吸收传统精华,努力在传统基础上求变、求新,由传统入手,参合古今,成绩卓然。其作品《修竹聚禽图》用笔爽利,墨色氤氲,禽鸟画法师法明人,又上溯宋元花鸟,精神自然生动之致;《吉利图》有华新罗之遗韵,而不失雍容大方;其它如《芦雁图》、《三友雄鹰图》间之意境与笔墨建构上均有所探索。…… 中国美术学院国画系教授 顾震岩 2006年6月27日 林维同学其于硕士学习期间,主攻水墨花鸟画,对宋元以降花鸟画传统经典多有临习,平日精读画论,未敢松懈,在创作方面尚能多方汲取,转益多能,力图在维护传统规范和学院学习的基础上,发展个性和新样。林维同学在用色用水方面颇有心得,用笔浑厚有致,朴厚无华,而表现力独具,其用墨大水吞吐,气息饱满,所描绘者华滋肥沃之地,血肉有情之物。林维同学学习认真,作风谨严,待人和气宽让,作画自有灵气,必有大作为。…… ...
从獭祭而成到气韵生动 ——当代中国花鸟画学习创作之再认识 何谓“獭祭”?水獭捕鱼,依次陈列而食,如祭祀祖先,称“獭祭鱼”(载《礼记》)李商隐排列古书慎重推敲成文,后人即以集素材而成的作品,谓之“獭祭”。 对于中国画的学习和创作早在南北朝时期的谢赫在《古画品录》中总结了中国画的六条法则,即“气韵生动、骨法用笔、经营位置、应物象形、随类赋彩、传模移写六法,成为中国绘画史上早最,最完备的法规,“气韵生动”其实是指画外功夫,是由心性自我修养决定的,是形而上的意义,是中国画创作的最高境界;“骨法用笔”则是横向的书法对绘画的规范,即对用笔线条的要求;“经营位置”是对构造平行于现实自然的艺术秩序的要求,即构图布局章法的要求;“应物象形”,“随类赋彩”和“传模移写”则是造型的具体法则。其实六法的顺序倒过来就是中国画学习和创作的方法。中国画的学习和创作是一个循序渐进的过程,一般都是从“传模移写”入手,而“传模移写”我把它理解成...